スキマスイッチ

最近はスキマスイッチ（公式サイト）のアルバム「空創クリップ」ばっかり聞いてる。その中でも"飲みに来ないか"って曲をずっとリピートにしている。

この曲の彼のように素直になれなくて、"自分のちっぽけなプライド"を大切にして、失敗し続けてきた僕としてはこんな歌損を聴くと胸がキュンとなってしまう。


男子諸君へ

別れたくなければ素直にあやっまちまいましょう。



私信

海軍めしたき物語-高橋孟

「海軍めしたき物語」　高橋孟

海軍に徴兵されて軍艦の炊事兵となった著者の軍隊生活をおもしろいおかしい文章で描いている。

「主計兵（炊事兵）が兵隊ならばトンボ蝶々も鳥のうち」という歌があったように同じ海軍のなかでも兵隊として認められていなかった。戦闘中でも炊事をしていて、デッキにでたりすることもできず、航行中でも海面をみることがほとんどなかったようである。

そんな悲惨でつらい烹水所（艦の台所）の中からみた戦争というものをコミカルに描き、作者が漫画家ということもあり筆者自身の手によるイラストつきで笑わせてくれている。それでも、そこから読みとれるのは「兵隊達は何も知らされず納得できない不運を負わされ死んでいった」という作者の考えではなかったかと思った。

フラッシュバック-３９【刑法第三十九条】part �U-永井泰宇

「フラッシュバック-３９【刑法第三十九条】part �U」　永井泰宇

これは「３９【刑法第三十九条】」の続編です。映画化もされていて森田芳光監督だったので覚えている人も多いのではないでしょうか？刑法第三十九条。そこにはこう規定されています。（参考サイト）

１　心神喪失者の行為は、罰しない。２　心神耗弱者の行為は、その刑を減軽する。

大きな事件が起こると裁判での精神鑑定が大きな話題になりますが、この作品は第三十九条のありかたに大きな疑問を投げかけています。詐病（病を装うこと）やそこで減免された場合の被害者の感情はどうなのかなどといったことです。

ただね。この作品、犯罪状況の描写が濃すぎるんですよ。女の子が一人殺されるシーンがでてくるのですけど、映像化されたらきっとここに描かれてること全部だしちゃったらグロすぎて誰もみられないんじゃないかってぐらい細かく書かれています。読んでいて目を背けて吐き気を感じたのはこれが初めてじゃなかったかしら。文章にしちゃうと映像化するのは読者自身ですから、造られた映像よりもぱっと頭の中でそのシーンがもっと近くで行われてしまうんですよね。もうすこし、読者自身の想像にまかせるような書き方をして欲しかったです。

まぁでも、犯罪にまつわるいろんな問題点（犯罪における被害者報道のありかたとかね）ってことを一瞬でも考える機会にはなりましたけどね。

ふしぎな図書館-村上春樹

「ふしぎな図書館」　村上春樹

文章は村上春樹、イラストは佐々木マキの一冊。この二人は講談社からでてる村上春樹の本ではおなじみですね。ほのぼのした佐々木マキさんのイラストが村上春樹の不思議でちょっとこわいシーンにもあっていて結構マッチしていていいですねぇ。分量も３０分かからずに読めるぐらいだし。

ってここまで書いたところでもう我慢できません。叫ばせてください。

ダマされたぞ！！！

この作品はすでに「カンガルー日和」の中で「図書館奇譚」というタイトルで収録されているんですね。（ってちゃんとアマゾンにも書いてあるので注意力散漫な僕が悪いのかもしれない。しれないってか１００％僕が悪いんです。はい。）読みながらも、どっかで読んだストーリーだぞとか、「羊をめぐる冒険」やら「ダンス・ダンス・ダンス」の中ででてきてるのかなぁなんて読みながら思っていたのに。最後の初出紹介のところで”この作品は図書館奇譚を改稿しました”なんてしょうもない宣告されて。

でも、最初「図書館奇譚」がどれに収録されているかわからなくて、ネットで調べてみたり本棚をひっくり返してみたりしてやっと「カンガルー日和」収録だってわかったんですけどね。そこでカンガルー日和を開いてみたら大好きだった短編と素敵な再会をしましたよ。「４月のある晴れた朝に１００％の女の子に出会うことについて」。昔の職場が原宿の近くだったこともあってこの作品のシーンは映像のように思い描くことができるんですよね。そんな裏道で１００％の女の子と出会うんですよ。７５％でも９０％でもなく１００％。そんな楽しい妄想をさせてくれるいい短編ですね。もうすでにどっかですれ違っていたら悲しいね。

で、これつながりでネットで見てたらなんとこの作品、映画化されてるんですね。室井滋主演、山川直人監督ですって。うーん。室井滋ねぇ。決して彼女のことが嫌いなわけじゃなくむしろ好きなほうなんですが、どうしても１００％の女の子は室井滋じゃないなんて思ったりして。じゃあ誰なんだって言われても、６０％や８０％の女の子はすぐに思い付くんだけど１００％だしなぁ・・・。まぁじっくり考えさせてくださいな。

と、まあ色んなコトが朝から頭に浮かんでたのですけど、その中でも一番嬉しかったのは村上春樹作品によくでてくる神宮外苑そばのファストフード店についてでした。働いていてところが神宮外苑と目と鼻の先。といってもそんなに近すぎもせず、ちょうど作品で描かれているように車を止めてちょっとたちよるのにちょうどよい感じのところでした。しかも午前２時まで営業。僕が高校生のころ、バイトを始めた頃に深夜に入っていたのはショーットカットのよくくるくると働くかわいらしい女の子でした。ほら、あの作品のあのシーンが思い描けませんか？大好きな村上春樹の作品にでてくるシーンと自分の職場を比べながら、しかもその女の子に対する淡いあこがれみたいなものもあったこともあり、そのころは胸がキュンとなりながら読んでいた記憶が今鮮明に・・・。朝から興奮させないでくださいよ。もう。

センセイの鞄-川上弘美

「センセイの鞄」　川上弘美

友人二人の手から手へと渡り合うこと約半年、やっと手元に帰ってきた。といってもまたすぐに別の友人のところに旅だってしまうのだけれど。短い逢瀬を楽しむように、帰ってきた「センセイの鞄」のページを開いていく。友人が雨に濡れた鞄に入れてしまったようで本全体にしわができて波打っているようだけれど、大丈夫、文章は最初に出会ったときと同じだ。

と、久しぶりに手元に返ってきた「センセイの鞄」を読み返していました。

やっぱりこれは最高の恋愛小説だななんて再確認しながらね。３０代後半のツキコさん（本文中にでてくるからそうなのだけれど、そう書いてあっても彼女は２８から３２の女性の一番素敵な時を生きている気がしてならない。）と定年を迎えて一人暮らしをしているツキコさんの高校時代の国語教師との出会いから物語がはじまる。二人の距離の近づけ方にはじれったさを感じるけれど、くっつきそうになったら離れてみたりといった関係が二人の年齢差やらなんやらを表していた。

この本のなにがここまで僕を魅了するのかと言えば、それは二人が駅前の赤提灯で飲んでいるシーンなのだけれど、二人の飲みながらのやりとり、二人が注文するつまみの数々。お酒は強い方なのに日本酒だけは飲めない僕が素敵な女性と出会うには日本酒が飲めなきゃだめだななんて思わされてしまった。こんな女性と一緒に杯を交わしたいなんて思わされてしまったのです。

読みながら、センセイはもう年も年だから人生も終わろうとしているのでけれど、この二人の、つまりこの本の終わらせ方はどうなるんだろうと心配しながらページを繰っていました。二人の恋愛の終わり方を読者に委ねるならさりげない終わらせ方になるし、作者自身の手で終わらせたいのならセンセイが死ぬことを示唆して終わるだろうし。でもこの本は僕が想像した中で一番して欲しくない終わり方をしてしまった。二人の恋愛にとってはあの終わらせ方しかないといわれたらそれまでなのだが。

人と人が出会って別れるのは必然だと思っています。それは究極的には人は必ず死に、その死によって人は誰かと別れなければいけないからです。でも「センセイの鞄」でセンセイを殺すことによってその別れにクローズアップしなくてもいいじゃないか。とそんな終わり方がちょっと残念だったけれど、それでもやっぱりこの作品は好きな作品の一つですね。

今日という日

今日は誕生日♪

産んでくれた母親や僕の人生と交差して過ぎ去っていった人たち、今なお平行して歩いてくれている人たちすべてに感謝感謝。

彼女の朝 おいしいコーヒーのいれ方(3)-村山由佳

「彼女の朝　おいしいコーヒーのいれ方�V」　村山由佳


おいしいコーヒーのいれ方シリーズの第三弾です。やっと手に入れて読めました。相変わらずの勝利とかれんの恋愛のペースにいらいらしながらも少しづつだけれど確実に進んでいく二人の関係にうれしくなります。１作目でつきあい始めてキスまでしたのに、３作目になってようやくふたりっきりで一晩すごすなんておそすぎるわ！この間約１年・・・。よくもまぁここまで我慢できたものだと。まぁここでもうまくコトは運ばないんだけれどね。勝利がんばれ！

二人の純情さというか異性に対する畏れ、とまどい、尻込みは今の人たちにはないんだろうなぁと思いつつ、この本は若い人向けの雑誌かなんかに連載されていたんじゃなかったかしら、とそのときの読者がおどろきやらとまどいを感じている様を想像するのも面白かったです。

自分にもこんなふうにおそるおそる恋愛してた時期があったはずだなぁなんて思い返しながらね。でも焦ってた気もして、勝利がベッドの上でかれんを押し倒したときに彼女がかすかに震えているのに気がつくシーンがあるのだけれど、自分のときはまったく気がつけなかったというか、そんなことを気にする余裕は自分にはなかったなあとちょっと反省です。いまさらですけれどね。

というわけで、二人の遅々とした恋愛の進み具合にいらいらしながらも、純情さには腹が立つほどうらやましかったのです。

本好きへの１００の質問

本好きへの１００の質問に答えてみました。

今までここまで考えたことはなかったのでいい経験でしたね。おもしろかったです。
長いと思うので興味のある方だけどうぞ。


長いよ？

みんな山が大好きだった-山際淳司

「みんな山が大好きだった」　山際淳司


沢木耕太朗の凍もそうだけれど、この本も山に生きる男を描いているノンフィクションです。沢木耕太朗の凍のほうは山野井夫妻と同じ高さで文章を書いているのですが、山際淳司のこの本はもう一つ上の高さから何人かの山男のついて書いています。しかし両者に共通するのは、彼らアルピニストにたいする大きな尊敬と強い愛情を持っていることです。


「みんな山が大好きだった」に描かれているのは加藤保男、森田勝、長谷川恒夫、ヘルマン・ブール、ゲオルク・ウィンクラー、松濤（まつなみ）明、加藤文太郎などでそのほとんどが山で死んでいる。山際は彼らの死に方を「幸福な死」ととらえ、死と格闘することを前提にして山に赴いた男として描いている。そして登山を退屈な日常から脱するための究極の楽しみとして自分の生命をチップにするギャンブルだと言っている。またそれだからこそ、彼らは山に行くことから逃れられなかったのだと。

彼らの生き方はうらやましいほどわがままだ。彼らを否定するつもりも批判するつもりもないが、さっきあげた中で唯一山で死ななかった（訂正があります。詳しくはコメント欄参照）長谷川恒夫は次の言葉を残している。「生き抜くことが冒険だよ」と。残された人たち、彼らの生き方を彼らの身近にいながら共有できなかった人たちはやはり、わがままを通すのだからこそ生きて帰ってきて欲しいのだと思っているのだと思う。しかし、生きて帰ってくる保証のある山になんか彼らは行きたくはないのだろう。そこで行われる賭けには彼らの生命はチップとしてテーブルに載ることすらないのだから。

と、ちょっと彼らよりかは残された人たちの視点でこの本を読んでいた。彼らを愛しく思いながら彼らをつなぎ止めておけなかった人たちの無念さは想像以上のものだろうけど、その一端ぐらいには触れられた気がした。

NANA-矢沢あい

「NANA1〜13」　矢沢あい


昨日読んだのは友達に借りた矢沢あいさんの少女漫画「NANA」です。
中学高校のときは電車通学ということもあり毎日のようにマンが雑誌を買っていました。月曜日は少年ジャンプ、スピリッツにはじまり金曜日はヤングサンデーに終わるというように週に10冊近くは買っていました。高校を辞めようかどうか悩んでいたある日駅の売店で思いました。おれは毎週毎週なにをやっているんだろうと。これをここで買ってしまったら来週もこれを買わなければいけないぞと。それ以来マンが雑誌は買っていません。

さて、今まで少女漫画は読んだことがありませんでした。ストーリーが見てられないのと、絵が読んでてガマンできなかったのです。好きな漫画嫌いな漫画がありますが、僕の場合は絵がダメだともうその時点で飛ばしてしまうことが多かったですね。そんなとき、たまたま友人が持っているというので「NANA」を借りてきました。映画化された（公式ページへ）し、みんながおもしろいおもしろいと騒いでいたし。一度ぐらい手にとってやろうと。

実際読んでみるとおもしろいですねぇ。今までイメージしていた少女漫画のストーリーの単純さ（恋愛の過程なんて結局単純な気がするけど）だけではなく、それ以外にも細かく心理や情景がつくりこまれていて、一気に読んだにもかかわらずストーリーがわからなくなり読み直したりする部分もありました。あと似たような顔の人が何人も説明なしにでてきて、こいつは誰だ？って思う部分も少なからずあり混乱したところもありましたけど。


この話しは同い年で同じ名前「なな」を持つ二人の女の子が上京する新幹線に同じ日に乗り込みそこで出会うところから話しがはじまります。一人はひとなっつこくて犬のようにみんなから可愛がられる存在の「奈々」、もう一人は弱みを誰にも見せないようにつっぱっているようにみえる「ナナ」。そんな正反対の二人がひょんなところから同居することになりまわりを巻き込んでいろいろな事件を起こしながら物語はすすんでいきます。

読み始めたときに、彼女にするのならどちらの女の子かなぁって考えながら読んでいきました。（男視線ですいません・・・）最初は「奈々」のほうがとっつきやすくていいなぁなんて思っていたのですが途中から「ナナ」の一途さやかわいらしさが見えてきて、彼女にするなら「ナナ」の方がいいかなって思っています。「奈々」は友達に一人いたら（二人はいらない）おもしろいと思うけど彼女にしたらめんどくさそうでいやですねぇ。奈々ちゃんもそんなこといわれたくないだろうけど。

映画では「ナナ」役を中島美嘉がやっているらしいのですが、二人が出会うシーンの写真を広告で見たのですが、つっぱってる感じのメイクと表情で、「ナナ」の素敵な笑顔が見られる同居するマンションを決めるシーンでの今までとの表情から一瞬にして素敵な笑顔に変わるそんなシーンを見るためだけに映画を見てもいいかなと思っています。（そういえば、女の子が急にみせる、その笑顔を見たらこちらもどうしても笑顔になってしまうような笑顔に弱かったのを思い出しました。）

ミセスダウト

またまた深夜映画です。ロビン・ウィリアムズ主演の「ミセスダウト」です。

ロビン・ウィリアムズは「パッチアダムス」ではじめて見て、笑顔が素敵で演技のうまい人だなぁって思っていました。彼の作品はずーっと笑いつづけていて、いつのまにか涙を流していたって騙され泣きをしているパターンが多いのですが、ミセスダウトもまさにそれでした。

離婚によって子供と引き離されたロビン・ウィリアムズ扮する父親がお手伝いさんになるためにおばあさんに変装して家にもぐりこむというストーリーです。彼の女装は完璧そのもので、声も女性そのもの。彼はいくつの声をもっているんでしょうね。

子供を思う親の気持ちって万国共通なんですね。

いいなぁって思ったセリフを最後に。

「僕は子供たちが生まれたときからずっと彼らにcrazyだったんだ。僕から彼らを奪うってことは僕に空気なしで生きていけって命ずるのと同じ事なんだ。」
（裁判所に女装してお手伝いしてたことがばれてcrazyだって言われての台詞。）

ランドリー-森淳一

「ランドリー」　森淳一


古本屋に入っていつものように棚を眺める。探している本もなく時間もたくさんある。道ばたに咲くたんぽぽをみつけるようなそんな小さな幸せがみつかるかもしれない予感を抱きながらこの本には出会った。

最初の印象は表紙がきれいだなぁってものだった。文庫本のサイズなのだが、装丁が他のとはだいぶ違う。他の文庫と同じ棚に並んでいてもそれだけちがった本のように見えた。興味を持って手にとってみる。あけるまでは、絵本かな、ぐらいの気持ちしかもっていなかった。本を開いてみて文章が見えた。安心した。絵本だったらそっと棚に戻す気でいた。

こうやって出会ったこの本だったが、ほんとにその出会いは小さな幸せとなってくれた。読み始めるとほのぼのというかきれいというか純粋というその世界にうまく自分を連れて行ってくれて、この別の世界への飛び立ちが本を読む楽しみの大きな一つだと思い出した。

原田宗典の「優しくって少しばか」に自分の仕事をしっかりときちんとするんだけど少しばかなパン屋さんがでてくる。その少しばかなパン屋さんの若いころがこの「ランドリー」の主人公テルなんじゃないかと思いながら読み進めていった。もちろんそんな記述はまったくなくどこにも誰もそんなことは言及していない。想像というか、そうだったらいいなぁってぐらいの気持ちだったけどその思いは読み終わっていっそう強くなっている。

テルも自分の仕事に真剣でそれもきちんと、みていてきもちよくなるほどしっかりとこなそうとする。でも少し物覚えが悪くて、言葉も知らなくて、自分の過去ですらわからない。そんな主人公が水絵というちょっと不器用で自分の気持ちが時々わからなくなる女の子と出会うところから物語がはじまっていく。その二人とサリーという気は優しいのだが照れ屋さんの伝書鳩業を営む男と出会ってそれぞれに新たなスタートを切っていく。

この三人はわからないことをはっきりと「わからない」と言って素直になることができる。これはなかなか難しい。見栄やら世間体やら、はたまたええかっこしいか、色々あるけれど素直になるのは難しい。うらやましいなぁと思いつつ、しかしどっぷりとこの世界に入っていた。

読んで初めてわかったのだが、森淳一は映画監督さんでこの作品も彼の「Laundry　ランドリー」（映画公式サイト）という作品の原作だった。テルが窪塚洋介、水絵が小雪、サリーは内藤剛志だそうだ。読み終わってからそれは知ったのだけれど、窪塚洋介のテルはなんだか現実を斜めからみていそうで、小雪の水絵は強すぎて僕のイメージした「ランドリー」とはちょっと違う気がした。でもサリーの内藤剛史だけははまり役かなと。


でも一度映画を見てみるのも悪くないなって思っています。

ジン ジン ジンギスカ〜ン♪

先日新宿にある松尾ジンギスカン専門店朋哉というところにいってまいりました。友人に連れられて行ったのですが、生まれて初めてのジンギスカンで食べ方もわからずどきどきしていました。エレベーターもないマンションをあがっていくとお店はそこの一室にありました。名前もなんだかホストの源氏名みたいだしどきどき半分わくわく半分という感じでお店に入っていき席に着きました。

入ってみてほっとしたのは店員さんが話しやすくて初めてというとい丁寧に説明してくれて、北海道出身の店員さんとの世間話も盛り上がりおいしくいただきました。なにしろ初めて食べるジンギスカンなのでこういう味なんだなぁって感想しか持てず比べることもできません。でも店員さんいわくここで食べると東京の他のジンギスカンは食べられないとのこと。比べることができないのが悔しいです。

つまみは枝豆と冷や奴とかしかなく、ほんとにジンギスカン専門店なんだなぁっと。ラムを最初頼んでいて、最後にマトンも注文してみたのですが、これはこれで別の味わいがあって結構好きでしたよ。

その後、札幌出身の友人を連れてそこに行きました。彼の懐かしい札幌のジンギスカンを思い出すかのような食べっぷりに安心しました。おいしいと思っていたのが、まずかったらいやですものねぇ。


ここにはきっとまた行くんだろうなと思っています。


場所は新宿通りと明治通りの交差点にあるUFJ銀行の裏の小道を靖国通り方面に行った左手にあります。見つけにくいかもしれないけど看板もでてるのでわかるかと。一度行ってみてくださーい。

青春小説-清水義範

「青春小説」　清水義範

古本屋で並んでる棚を何気なく見ていたら、目について、つい手に取ってしまった一冊。読み始めたら止まらなくて、すぐに読み終えてしまいました。

３編の小説からなる作品集です。一つ目の「三億の郷愁」はあの時効が成立した三億円事件を題材にしたまったく新しい解釈が描かれています。たしかにこの方法なら完全犯罪は成立するなって感じで、フムフムとうなずいてしまうところもあり楽しめました。

残りの２編は「灰色のノートからI・�U」で彼の学生時代の雑記帳を題材とした、小説なんだか回顧ノートなんだかって感じの作品なのですが、作家の作家になる前の作品やら考えやらが雑記帳に書かれていることを通して、現在の作者自身の感想を交えながら（もちろん脚色もしつつ）描いてあるので興味深かったです。

これら三つに共通してあるのは、それが清水義範自身の青春時代のできごとであり、そのときの流行や風俗などがかいま見えることです。村上龍の「69 sixty nine」を読んだときにも想ったことですが、当時の新聞やニュース、日本現代史事典をみれば当時の出来事や風俗、流行などは知識としては吸収できます。でも実際にその時代を生きた人が当時の感想や心の動きなどを描いている作品などを見たり聞いたりしたときにはじめて、その当時の人々、特に若者の生活がイメージできるようになると思います。今、どう生きていくかを悩んでいる若者である自分と、当時若者であり世の中をわかったような顔をして説教をしている父親世代の人たちが結局は同じことを感じ、同じように恋をし、同じように悩み、同じような過ちをおこしていることに驚いてしまいました。

最近父親のいってることが理解できなくて、なんだよあいつ〜って思っていた中学生高校生時代に読んでおきたかった本だなって思いました。

アンブレイカブル

先日テレビでやってたのを見て思ったことをちらっと。

映画自体のストーリーはまぁ暇をつぶせるだけのおもしろさがあり、よかったです。
コミックのヒーローを現実世界にみつけてやるっていう執念で最後に見つけ出すところがさすがにアメリカだななんておもったりしてね。

最後の悪役のせりふが印象に残ったのでここに残しておきます。

要約すると、この世に居場所がなく自分の生きている意味を見出せないことが一番恐ろしい。自分が引き起こした惨事によって君というヒーローを見つけたことが自分の生きている意味だったと今は確信している。

悪事をひきおこすことはその人の生きる意味であり、使命にはなりえるのか。結果的に善になったとしてもその過程が悪であったらそれは許されることなのか。なんて思いました。

笑ってる場合-原田宗典

「笑ってる場合」　原田宗典


基本的に小説作家のエッセイやノンフィクションは読まないことにしている。彼らが考え出した世界が彼らの著作に生み出され、それをつくりだすきっかけとなった現実世界での彼らの体験を垣間見てしまうとなんだかがっくりしてしまうからだ。とまぁこんなことをいいつつもたまーに読みたくなってしまうこともある。原田宗典の場合、小説が出版されるペースよりもエッセイがでるほうがはやかったりするのも原因かもしれない。

彼のエッセイは笑いが多く、電車の中でカバーをつけているとおかしな人に思われるおそれがあるので裸でいつも持ち歩くことにしている。

笑いあり、じーんとしてしまったところありとこれは彼の他のエッセイ集よりも得した気になってしまった。

だいたいが父と子や母と子といった関係の話しに弱いのだが、このエッセイの中の「巨人・大鵬・卵焼き」は父と子の関係について、「短編を書きたくなる時」は母と子の関係にぐっときてしまい、電車の中で短時間に笑いと涙を繰り返すおかしな人に見えてしまったことだろう。

このエッセイを読んでいて一番考えさせられたのが、「おおモーレツ」というタイトルのものだった。冒頭で長田弘さんの「深呼吸の必要」という詩集におさめられている「あのときかもしれない」という詩に触れている。その詩では気がついたら大人になっているけれど子供から大人に変わった瞬間はいつだったんだろうというのがテーマで「あのときかもしれない」という詩が続くらしい（読んだことないから今度読んでみようっと）
で、エッセイの中で原田宗典が子供から大人に変わった「あのとき」について書いているんだけれども、自分にとって「あのとき」はいつだったかなぁなんて思ってしばらく考えていました。

一つだけハタと思い付いたのが、高校を中退したときに当時の担任に「辞めます」と伝えた時だったんじゃないか、でした。それまでは、社会的なつながりのすべてにおいて自分で判断して決断して、その決断に伴って自分で責任をとらなければいけないようなことは無かったのだけれど、この時の「辞めます」というのは誰に相談するわけでもなく、自分の意志、判断、決断によって行われたことだった。あのときから、社会のなかでやっと自分の判断によって色々決めてきたんだなぁって。

とまぁ、こんなことを考えるきっかけになる本でした。なんだかんだいっても自由にやらせてくれていた親に感謝しないといけないね。

最後に本の中からおもしろいなと思った言葉を一つ

「幸福そのものを追求してはならない。追求すべきは幸福の可能性である。そしてその可能性を模索する過程こそが、幸福でなくてはならない。」

妻を帽子とまちがえた男-オリバー・サックス

「妻を帽子とまちがえた男」　オリバー・サックス


脳神経医が自己が診断した様々な症状をもつ患者について書いた、ノンフィクション。先日読んだ「素数の音楽」で紹介されていた本で、この中の１０桁の素数を言い合ってコミュニケーションをとっているかに見える双子の話に興味をもって読み始めた。脳神経医は精神科の医師と違い、脳の器質的なところ（その実際の表面にでてくる働きではなく、構造やその動きかた）からしか診ることができず、しかしそこから驚くほどたくさんの異なった症状が現れる。科学とは抽象化、一般化を通して行われるものだが、個々の具体性こそ大切なのだと描かれている。

様々な患者がでてくる。例えば顔貌失認の患者は手袋を見せられて「これは何ですか？」と質問されても、「表面は切れめなく、一様につづいていて、全体がすっぽりと袋のようになっていますね。先が五つにわかれていて、そのひとつひとつがまた小さな袋ですね、袋と言っていいか自信はないけれど。」「なにかを入れるものですね。」としか答えることができない。個々の具体性について認識することができないが、それを越えた一般化、範疇は理解できるのである。人の顔を見ても形や大きさについては認識できるが、人の顔が持つ、それぞれの違いやらなんやらは理解することができない。

ここに描かれている、人たちはそれぞれに様々な豊かな内的世界をもっている気がした。側頭葉の発作のために子供のときに聞き慣れた音楽が聞こえてしまう症状をもつ人などは、発作を抑える薬を飲むことを拒否して年齢的に残り少ない人生をその音楽とそれによって思い出される楽しかった少女時代の思い出とともに生きることを選択した。

彼らは多数の正常な人からみれば、異常と診断されてしまうが、はたして、異常なのだろうか？大多数の人が同じ物を持っているからといってそれを持っていない人や異なった物をもっている人は異常なのだろうか？とこんなことを考えながら時間をかけて読んでいました。

energyが欲しい

スカートの翼広げて

このあいだ深夜にやってたのを録画して見ました。

深夜映画っておもしろい映画が多いんですよね。寝不足にする作戦なのかしら。

戦時下のイギリスの田舎の物語なのですが、でてくる風景がめっちゃきれいですよ。

この映画には戦場や人がどたどた死ぬようなシーンはないのですが、しっかりと戦争の一側面を描きだしていました。

戦時中に食糧増産のために田舎の農場でボランティアをする３人の女性のお話です。

戦争が奪うのは人の命だけじゃないんですね。命に付随するいろいろなもの。将来や生き方や恋や可能性やらなにもかもが戦争によって奪われていく。そんなものを考えさせてくれる映画でした。だからこそ戦争はしてはいけないんだなぁって。

こういった戦争のひどさやばからしさを教えてくれる映画や本って結構多いのにどうして一方で愛国心の名の下に戦争を賛美する人がいるのかが不思議でなりません。

そんなことを考えていたら11/6朝刊の毎日新聞の記事を思い出しました。作家外村繁についての記事だったのですが、彼の書いた「愛国心」という文章の最後の一節が載っていました。４０年以上前のことなのに今の時代にもあてはまる彼の見方がすごいなぁって思いました。

「自分の生まれた国を愛さない人間はあるまい。例えば安保条約に反対した人々は愛国心が欠けているからではない。その正否は別として反対する方がより国を愛する所以であると考えたからであろう。恐るべきは愛国心を私有化することではないか。」（現代仮名遣いになおしたところあり）

調理以前の料理の常識-渡邊香春子

「調理以前の料理の常識」　渡邊香春子

料理の本などを見ながら料理をつくるときにこれってなんだろ？みたいなことありませんか？
ないひとはいいんです。多分そういう人には必要のない本です。

でももし心当たりのある人には必須の本なのではないでしょうか？

湯がくとゆでるの違いは？魚と肉の下ごしらえで塩をふるタイミングは？鍋などの手入れの仕方は？などがトピックごとにかかれていて、今までわからずになんとなくやっていたことをわかりやすく説明してくれています。

材料ごとのおいしい下ごしらえや料理の仕方がいくつも書いてあるのがいいですね。
わかりやすいです。ここまで手をかけてから料理をはじめたらきっとおいしいものができますね。

暇つぶしに手にとって読むのにちょうどよい分量なので家事の合間に読むことができるのもいいと思います。